流行音樂在某種程度上往往帶有很強的地域性，而臺北音樂廳的設(shè)計則完美地體現(xiàn)了這種特質(zhì)。其既體現(xiàn)了跨國際的文化和語言表達(dá)，又呈現(xiàn)出一個普世性的外形與風(fēng)格。盡管當(dāng)下的許多流行音樂都以虛擬媒介為載體，但實體物理空間的存在依舊有著重要的意義。

臺北音樂中心的建成，其重要性不言而喻。建筑師試圖展現(xiàn)該地區(qū)的建筑風(fēng)格和文化認(rèn)同感，并希望市民在進入其廣場的那一刻就能對其有所感知。建筑師以當(dāng)?shù)氐亩际谢L(fēng)格為基礎(chǔ)，在體現(xiàn)該中心獨特性的同時，又使其可以完美地融入當(dāng)?shù)氐亩际屑±怼?/p>

建筑師還將臺灣當(dāng)?shù)氐牧闶酆秃诹闲〕匀谌氲搅嗽撝行牡墓δ茉O(shè)計中，以對臺北的街道生活表達(dá)崇高的敬意。而隨著臺北音樂中心的落成，當(dāng)?shù)貏t又增添了一個全新的公共地標(biāo)，并將原本割裂的兩個都市地塊重新捏合在了一起。建筑師以流動的晶體幾何形狀為設(shè)計靈感，在使其與地面融為一體的同時，又能很好地保留其獨特的人造性，而不是一味地模仿自然形態(tài)。該中心共包含了三個主要的功能體塊，即6000人的音樂廳、展覽大廳、以及創(chuàng)意空間。

建筑師將展覽大廳體塊進行了一定的抬高處理，以象征流行音樂的最高成就。建筑師在內(nèi)部設(shè)置了多個展覽空間、行政辦公室、以及收藏間。建筑師希望這三個功能體塊在融入都市環(huán)境的同時，又能保持其一定的獨立性，從而更好地體現(xiàn)臺灣流行音樂的世界風(fēng)格。這樣一來，其就成為了當(dāng)?shù)仡H有代表性的一個建筑物，哪怕游客在很遠(yuǎn)的地方，都可以輕松地看到并辨認(rèn)該音樂中心的外貌。

設(shè)計圖紙

△ 一層平面圖

△ 二層平面圖

△ 北立面圖

△ 縱向剖面圖

項目信息

項目類型：音樂會場

項目信息：NANGANG DISTRICT，中國臺灣

建筑師：RUR Architecture DPC

面積：70200 m2

項目年份：2020

攝影師：Yana Zhezhela, Alek Vatagin

主創(chuàng)建筑師：RUR Architecture DPC

項目總監(jiān)：Jesse Reiser, Nanako Umemoto

業(yè)主：Ministry of Culture of Taiwan + Taipei City Government

項目團隊：Jesse Reiser, Nanako Umemoto, Neil Cook, Michael Overby, Juan De Marco, Hilary Simon, John Murphy, Kris Hedges, Eleftheria Xanthouli, Toshiki Hirano, Ryosuke Imaeda, Joy Wang, Massimiliano Orzi, Xian Lai, Jasmine Lee (liaison with FCA during construction)

記錄建筑師：Fei and Cheng and Associates: Philip Fei, Michael Fei, Mei Cheng, Angela Yang, Si-Heng Shen

結(jié)構(gòu)工程師：ARUP, Hong Kong (Schematic Design), Supertek, Taiwan (Detailed Design)

立面設(shè)計顧問：Meinhardt Fa?ade Technology (Shanghai)

劇場及聲學(xué)顧問：ARUP, New York (Schematic Design) ARUP, Hong Kong (Detailed Design)